冯春柳在进行景泰蓝掐丝工艺葫芦创作。新华网 李国栋摄

  新华网呼和浩特8月20日电（李国栋）“每个葫芦形状各异，要因材而异，在每个葫芦的方寸间精雕细琢，倾注无限心血，每件葫芦雕作品才能独一无二、独具魅力、绽放光彩。”冯春柳说。

  走进内蒙古赤峰市红山区冯春柳葫芦雕刻工作室，正在为葫芦添加釉彩的景泰蓝掐丝工艺葫芦非遗项目传承人冯春柳身处各式各样、色彩斑斓的葫芦雕刻艺术品之中，宛若一位“葫芦仙子”。

  “景泰蓝”又名“珐琅彩”，是制作瓷器过程中运用到的一种高超工艺，因它起源于明朝景泰年间，又被称为“景泰蓝工艺”，距今已有600多年。

  冯春柳的先辈是葫芦世家，可追溯到清朝乾隆年间。她跟妈妈学了葫芦画手艺，年幼时，烙画、彩绘技艺已非常娴熟。

  2006年，冯春柳只身前往北京，一边在画廊打工，一边在中央美术学院进修，期间都与葫芦无缘。

  冯春柳再次被唤醒传承葫芦艺术的“匠人梦”，是2016年在潘家园闲逛时被正在创作的手艺人打动。同年，41岁的她回到赤峰开始工艺葫芦创作之路。第二年，她创立工作室。

  传统葫芦作画只需用笔墨，冯春柳为了提升艺术效果，将掐丝珐琅工艺引入创作，在葫芦上开槽、镶嵌金属丝。随着奇妙构思、釉色变化、多样工艺不断融合，她的作品开始超越传统，因取材广泛，造型多彩多姿，风格清逸新颖，以新、巧、俏、美、雅以及强烈的时代感，逐渐自成一派。

  冯春柳在展示景泰蓝掐丝工艺葫芦作品。新华网 李国栋摄

  用景泰蓝工艺制作葫芦艺术品对图案的审美水平、制作的细心程度要求严格。冯春柳介绍，葫芦要表面光滑、形态匀称、表皮厚；定稿后，要根据葫芦外形匹配图案，与葫芦融为一体；掐丝环节，要将金属丝编织成各种花纹；注胶时加入独家配方才可百年不掉色；填沙时多色沙要层次分明，最考验功力。

  2020年，掐丝珐琅工艺葫芦被列为赤峰市级非物质文化遗产代表性项目，其集多种“非遗”绝技于一身，通过精雕细琢，工艺繁复、造型精妙、浑然天成，在继承传统基础上突破创新，符合现代审美需求，是景泰蓝作品的匠心之作。

  冯春柳创作的景泰蓝掐丝工艺葫芦作品。新华网发（李新 摄）

  冯春柳融会贯通烙画、彩绘、掐丝、雕刻四种技法，其创新代表作《玉出红山》系列在传承中展现创新活力；赤峰旅游形象大使耶律小勇等作品生动有趣；《千里江山图》等作品参加“赤峰好物进北京”等展览深受好评，屡获各类评比奖项。

  近几年，冯春柳开始走进社区、院校、商场传承技艺，期望古老技艺焕发新生。担任多所学校非遗导师，通过“培养+传承”模式，每年开展艺术葫芦教学70余场，累计培养学生超3000余人。